#POPBEE 專題：「叛逆頑童 Alexander McQueen」10 個最深刻、改寫時裝歷史的 Runway Show
不難舉例出一場能讓人在當下印象深刻的時裝秀，不過若是要能讓人過了 20 餘年回想起來仍就餘悸猶存可不多，偏偏 Alexander McQueen
不難舉例出一場能讓人在當下印象深刻的時裝秀，不過若是要能讓人過了 20 餘年回想起來仍就餘悸猶存可不多，偏偏 Alexander McQueen 有好幾場都是讓人久久不能忘懷，不僅僅是服裝本身件件是藝術品，觀賞他的秀更宛如是場饗宴，永遠猜不到 Alexander McQueen 會從葫蘆裡端出什麼藥來，正因為場場精采，要選出其中之最可一點也不簡單，掙扎過後，POPBEE 整理出 10 場我們認為最精彩的 Runway Show，一起來好好回顧這位鬼才吧！
AW 1995 – Highland Rape
光從名字便能看出這場秀對於當代時裝界的衝擊，「Rape」字眼的強烈也呈現在服裝上，不僅是撕裂的蕾絲裙、大面積的袒胸露背，背後牽扯上英格蘭和蘇格蘭歷史的暗喻也相當大膽，絕對是品牌自 1992 年創立以來，打造出離經叛道，總是讓人雞皮疙瘩的第一場起頭。
SS 1997 – La Poupee
這一年的伸展台場地先是從水泥石階走下梯，之後模特兒再走進小水窪，隨著腳步掀起陣陣漣漪，主角的 97 年春夏系列上有非常多看起來相當獵奇的支架設計，包括背後的三角版，還有四邊形固定住模特兒手和腳的鐵架，當這些模特兒登場時可都掀起了一陣歡呼和掌聲。
SS 1998 – Golden Shower
隨著模特兒進場，會場也開始下起了滂沱的人造大雨，這系列用上了大量的白色布料，因為雨水浸濕有了不一樣的美，加上誇張花掉的妝容，似乎帶點悲戚、空靈的美，而在這場秀裡頭誕生的脊椎馬甲，可說是 Alexander McQueen 在眾多作品中的名設計之一。
Fall 1998 – Joan
1998 年的秋季系列是以傳奇的「聖女貞德」作為靈感，帶強烈反抗意識的紅色布料、眼妝，也同時有優雅剪裁的設計，這場秀的亮點莫過於將臉蒙面的模特兒，一襲紅色流蘇洋裝，壓軸登場後舞台燃起了一圈火圈，象徵了貞德的火刑。
Spring 1999 – No. 13
帶有未來感的 1999 年春季，從會場中央的兩個巨型白色機械應該便能一目了然，最後由名模 Shalom Harlow 身穿巨型平口澎裙洋裝登場，站在機械中央讓噴槍盡情作畫，替這場秀畫上一個完美的句點。
SS 2001 – Voss
這場秀被 Alexander McQueen 包裝成一個大型的精神病院，所有人都被格在玻璃箱之外，更刻意延遲了 1 個小時先讓所有觀秀嘉賓看著玻璃倒影和會場，開始後模特兒們都成了精神病患，看著他們隔著玻璃怒嚎，並揮舞著誇張的肢體語言，最後才公開巨大的箱子，發現女作家 Michelle Olley 早已在裏頭和飛蛾側臥許久，不倫是心靈或著視覺上，都伴著秀結束後令人久久反思不能自己。
SS 2004 – Deliverance
隨著燈光一亮、音樂一下，整個伸展舞台彷彿像是舞池，模特兒們不停地跳著舞，透過舞姿展現身上令人目不暇給的亮片洋裝以及荷葉邊設計，更不時穿插著模特兒的獨舞秀，跳著探戈、華爾滋，氣氛十分輕鬆浪漫。
SS 2005 – It’s Only a Game
在秀的起頭還看不出 Aleander McQueen 這回想要給大家什麼驚喜，漸漸地直到 36 位模特兒走完秀之後，列隊排的整整齊齊才發現端倪，以投影的方式，將會場變成了一個大型的棋盤格，以機器人的背景聲操控著模特兒下棋。
AW 2009 – The Horn of Plenty
The Horn of Plenty 可以說是個充滿嘲諷的系列，伸展台中央堆積的是過往秀場使用過的垃圾，模特兒臉上慘白的底妝和小丑似的紅唇，傳達出時尚過剩和淪為經濟取向的現況，Alexander McQueen還有特別為此系列請來攝影師 Nick Waplington 紀錄。
SS 2010 – Plato’s Atlantis
大師的最後一場秀，不管是對色彩的運用又或者印花布料的掌握，都展現了他令人嘆木觀止的才華，而藝術和科技的結合也象徵了時尚圈的一大步，那雙用 3D 列印機刻劃出來的高跟鞋爾後更成為 Lady Gaga 的標誌鞋款，謝幕時背景音樂也播放了《Bad Romance》
