#POPBEECollective：重喚舊時光的精緻美，Vintage 1961 店主：「女生不是花瓶。」

「她們家裏會有漂亮的梳妝檯套裝，一對洋燭座、小巧的飾物盒、梳子和鏡⋯⋯每一套都印有相同的圖樣，或是人手製作的刺繡。」古着店店主 Milki 描繪著昔日女性的生活場景時，一臉眉飛色舞的嚮往。

「我想將這份對生活認真的態度，帶進現代急促的社會之中。」

她娓娓道出開店的理念，與 Vintage 1961 店內紅牆上鑲著的一句話相呼應——“The elegant attitude of the good old times.” 對於 Milki 而言，vintage 不只是二手貨品，它們承載著歷史文化的價值，更能在繁忙的都市中，重喚被遺忘了的優雅生活方式。在香港高樓之間的縫隙，開闢出優雅體面的店面，背後是怎樣的故事呢？到底經營一間古着店，是否找來舊物轉售、拍照上載這麼簡單？

打扮精緻，不代表是花瓶

從事醫科教授的女性，是否應身穿正經的套裝，才符合專業、穩重的形象？Milki 口中的那位客人卻從來不介意世俗眼光，依然故我地提著小手袋，打扮得精緻亮麗地上班，這種拒絕跟從社會既定框架的堅持，給她留下了深刻印象。

「女性不一定是花瓶，她可以打扮得花枝招展，同時也有很強的工作能力。」

據聞 Christian Dior 在二戰後推出 “New Look”，強調女性的曲線如花般綻放，引起了 Coco Chanel 的不滿，認為這將女性帶回束縛的沙漏型裙裝之中。如今回看，婀娜多姿的外形，與女權解放是否一定相違背？“Dress like Dior, think like Chanel”，這是 Milki 開展 Femme Libérée 自家系列想傳遞的意念。

「有些客人告訴我，上班不能穿得太漂亮，因為會被人說是『花瓶』。」Milki 發覺在現代社會，女性的工作能力與地位已大大提高，但卻依然受到很多制肘。也許你也有過這樣的經驗：只不過是穿了裙子、高跟鞋，就被人調侃「去飲喜酒嗎？」，或被指靠外在美來換取機會，甚至被人質疑只顧打扮有欠專業。「我想推翻這種觀念。」Femme Libérée 系列就此誕生，法文名稱的意思是「女性解放」（Female Liberation），藉此告訴大家：女性可以選擇自己喜歡的衣著。

這個系列也藏著 Milki 的「私心」，因為她特別鍾情五、六十年代的風格，但當時的古着不是尺碼太小，就是質料已隨年月損耗，價錢也相對高昂。因此她靈機一觸，參考上世紀的舊雜誌、紙樣和電影，自己動手設計，加入現代審美的細節，再交由專業師傅縫製，將 50 年代的荷里活風禮裙、Audrey Hepburn 在《羅馬假期》的造型⋯⋯一一復刻出來。印象中的 Milki 雖然打扮宛如舊畫報中的淑女，可是打點起店務來幹練俐落，從入貨到設計都一手包辦，一樣證明了女性可以 “Dress like Dior, think like Chanel”。

Milki 最喜愛 “Jackie O Twin Set” 這個套裝設計，靈感來自美國前第一夫人 Jacqueline Kennedy。絹面衣領的小蝴蝶結設計，優雅復古得來又能融入現代世界。（Image from Vintage 1961）

戀舊，也要新思維

流水式的現代生產，令傳統工藝幾乎被淘汰，就好像快時尚也一度興盛，古着店又如何抗衡？幸而近年二手市場蓬勃發展，人們越來越懂古着的價值，Vintage 1961 保持獨特性的方式，正是「新舊並存」的經營哲學。

古董耳環多用夾式設計，但客人卻偏好耳針，Milki 於是開始搜羅復古風格的針式耳環，建立了 Nostalgic Handicraft 系列。其中佛羅倫斯的手造首飾，不管時間怎樣變遷，精細的設計與工藝依然歷久常新。Milki 表示十分欣賞工匠：「在現代化的社會，要人手花時間、心力去製造飾物，已很不容易。聽到意大利的工匠說面臨青黃不接，我感到很可惜。所以我很希望將他們的貨品帶來香港，令他們知道世上仍有人欣賞這種工藝。」

「雖然我們賣的是舊物，但不可以用舊的思維去營運現代的生意。」

Milki 大學修讀紡織及服裝學系，主修市場營銷所學的技巧或者大派用場。她十分清楚 Vintage 1961 的定位是「優雅」，因此除了靠入貨眼光來吸引客人，也用心在社交媒體上分享不同品牌的歷史、時代衣著特色，一方面既讓客人進入復古懷舊世界，帶走貨品背後的理念與故事；另一方面亦建立 Vintage 1961 的品牌形象，在芸芸古着店中保持獨特性。

在網站之外，Milki 還特地為店舖創立了一個 App，在人人機不離手的時代，選購時就更加方便。由此可見，經營古着生意雖是販賣舊的情懷，可是並不代表要固步自封。就好像一雙古董耳環要是過時，改裝成為胸針或可以為它賦予新生，在懷舊與接納新事物之間兼收並蓄，也是 Vintage 1961 的生存之道。

古着填補人生的空白

採訪當天的 Vintage 1961，已經是上環一間寬敞的樓上店，擺得下數面復古金框鏡子、一張墨綠色長梳化。但是老顧客應該知道，它最初只是四、五十呎的「劏舖」。

它的故事始於一個行李箱。Milki 在大學的暑假去了德國，一時衝動買了很多古董手袋回香港，用不完的她就決定轉賣出去。後來她開始在市集擺賣，卻眼見市集慢慢變得氾濫，遇上創業必經的「瓶頸位」。「去到生意的盡頭了嗎？還是尋找一個改變？」不甘就此放棄的她選擇了後者，簽了銅鑼灣樓上店的短期租約，下班後親力親為地拍產品照、寄貨、回覆訊息，卻漸漸覺得「付出和收穫不成正比」。

家人曾勸她無驚無險打份工：「別人穿過的衣服，也會有人買嗎？」但她始終在想：「如果只是返工，人生會很空白。」最後她再給予自己一次機會，找到比原舖再大五呎的另一個舖位，隔了幾個月就乾脆辭掉工作，全心投入到古着事業之中。在一次又一次的交叉點，她還是選擇「再堅持一下」，毫無疑問這是出於對古着衷心的熱愛，或者應該說是對優雅舊時光的嚮往。

「開一間古着店最快樂的是，每天可以對著自己喜歡的事物。」

每件有故事的產品，例如一雙香港製造的手套，紙盒留有原主人的筆跡，都可以令她雀躍不已。去年在紐約古董市場入貨時，她聽到隔離的伯伯驚呼，原來他發現自己打完越戰後的照片，可說是一場古物牽引的巧妙緣分。這些驚喜與細節，都是她深愛古着的原因。這份熱情，給予她面對難關的信心。

「人不可以困於眼前所見，你可以想像到多遠，雙腳就可以行得多遠。」

如果老伯可以在茫茫人海中，重遇幾十年前的舊照；如果當年喜愛在「美芝」買二手衫的女生，最終能擁有屬於自己的古着店，還有甚麼是不可能？

更多關於 Chapter Zero 的故事：
>每一個紋身都是一堂課－紋身師 Gaga Ma 渴望教會女性愛自己
>Coco Rocha 也是她的客人，英國設計師：「從不後悔在香港開店。」
>這些花全都是假的？專訪 Sprig Florals 人造花藝店：「直到把鼻子湊上去才知真偽。」